漫画插画班

A 基础绘画

●素描基础：

学生通过对素描基础知识的学习了解，能够更好的认识素描，掌握透视的重要性

学生通过线条的反复练习能够画好基础的横线、竖线、斜线等

老师示范单个结构素描几何形体，学生能够掌握并准确画出立体效果的几何形体

●结构素描几何形体组合：

通过学习能够理解和掌握构图对画面空间感的意义

学生通过之前单个几何体的学习，在组合体的绘画过程中能够熟练画出物体

在绘画过程中注意构图、物体之间关系和透视的重要性

●明暗素描单个几何体及多几何体组合：

了解排线步骤和线的变化，并反复练习排线

学生对明暗关系的理解和表现，是在理解其结构关系的为前提的,在绘画的过程

中要把几何体自身结构、光影、背景等因素结合起来，通过对画面黑、白、灰明

暗层次的处理，表现出几何体的体积、空间和质感

●结构素描单个静物：

学生通过静物结构了解，能够准确临摹出静物单体
在之前的学习积累过程中能够把静物结构更好的刻画出来

●结构素描静物组合：

学生通过之前单个结构静物的学习，在组合体的绘画过程中能够熟练画出物体

在绘画过程中注意构图、物体之间关系和透视的重要性

●明暗素描静物单个物体：

在绘画过程中要把静物自身结构、光影、背景等因素结合起来
通过对画面黑、白、灰明暗层次的处理，表现出静物的体积、空间和质感

●明暗素描静物组合：

学生对明暗关系的理解和表现，是在理解其结构关系的为前提表现出景物的体积和空间

把静物自身结构、光影、背景等因素结合起来，通过对多个静物画面黑、白、灰明暗层

次的处理，锻炼学生对物体接缝处阴影细节的把控。

●素描五官及石膏像：

学生通过对五官的学习，能够准确刻画出物体

通过对石膏头像的结构、比例、透视变化充分理解对画面黑、白、灰明暗层次的

处理，相比静物，五官石膏像更加注重细节阴影的勾画和处理，能提高学生对光

影和细节更深层次的理解。

●素描人物头像

学生学习理解头部解剖结构（头部骨骼和肌肉），头部比例（三庭五眼），头部的透视变化等 

通过之前的学习能够独立刻画出不同角度的素描头像，成为一个独立画师。

●素描头像和速写

通过对人体解剖结构，人体比例，体块和运动，动态与重心，运动姿态的了解，以及人物

局部的解析和练习，进行速写人物写生各个方面的训练    

B 漫画与插画

●动漫行业介绍、正确的绘画方法介绍、Adobe Photoshop软件介绍、人体骨骼、肌肉结构解析：

学生能熟练Adobe Photoshop快捷键，了解软件界面及各模块的功能
能独立安装手绘板，独立根据画面制作笔刷效果
了解动漫制作方式，对行业有所了解，养成合理的绘画习惯，制定合适的学习方法，提高绘画效率
初步熟悉人体骨骼肌肉结构及之间的关系，懂得正确的绘画流程，并能背诵出人体肌肉组织

●动漫人物角色设定：

能独立完成具有独特个性的角色塑造，画出不少于10种的角色发型
角色动态对人物性格渲染的重要性，完整的画出每个带有特点的角色，寻找自己喜欢的角色作为参考和借鉴
掌握人物表情变化，画出各具特色的人物表情，使人有代入感
掌握不同年龄的角色设计，针对故事中不同的角色做准备

●画法运用、世界观及剧情设定：

同学了解线条在动漫中的重要作用，运用点线面表现复杂图形和气氛，空间与立体感，达到理想效果
熟练素材运用，掌握动漫中的分镜，灵活使用蒙太奇的剪辑方式，把故事自然明白的叙述表达出来
熟悉电影分镜中的语言，懂得使用镜头来做暗示和诱导

●分镜、成稿、网点、排版制作：

完成漫画分镜,加强驾驭故事的能力，让读者了解作者意图
同学准备资料，并观察分析他人的作品，增强驾驭故事的能力
完成漫画线稿部分，使画面完整，立体空间感明显懂得后期处理和气氛渲染
完成后和其他成熟作品做比较，进行调整
了解后期处理和印刷时的注意事项，完成封面

●动漫插图——线稿上色

学会构图，画出饱满的画面，使得画面有足够的表现力和稳定性
掌握线稿上色的绘制方式，能够独立完成创作
掌握后期处理的方法，使得画面更加华丽
在线稿基础上丰富内容和细节
提升绘制技巧和色彩应用
背景的细节处理和丰富

●动漫插图——厚涂上色：

掌握厚涂上色的绘制方式，能够独立完成创作

熟练掌握sai的快捷键和常规操作

●三维动画角色设计：

本内容偏向皮克斯迪斯尼等美式风格

学生应能自主设计绘制出一套动画角色，并能用厚涂法完成上色

●商业插画：

学会商业插画的构图

学会在插画中的配色
学会不同材质的表现
能独立完成一幅插画的创作
能设计创作出一个主题作品

C 毕业作品制作

●结合所学技术，按自身特点制作毕业作品。